02.環(huán)形動線

Circular Circulation

美術(shù)館設計入口處設置的灰空間，配合汀步的設置，讓進入的速度被放緩，心也由此慢了下來，整理好再次進入，既起到了過渡空間的作用，又刻意讓內(nèi)與外的主題保持了距離，增強了空間的私密性與層次感。

空間中的主動線也圍繞新置入的體量形成。兩個曲線片墻構(gòu)成的入口，在視覺上做了一定的遮蔽，讓人們無法一下看到空間的全貌，只能循著光逐漸在內(nèi)探索，被外圈的動線引導著逐步進入展廳內(nèi)，一個寬容明亮的圓形展廳突然出現(xiàn)在眼前，豁然開朗。

美術(shù)館設計從圓形展廳踏出是可以跟隨設計師規(guī)劃的動線快速的來到出口，方寸之間，進與出被合理的安置，共同構(gòu)成了展廳的環(huán)形的動線，兩者共同構(gòu)成了參觀者從起始到結(jié)束流暢不重復的參觀體驗，又互不打擾。沿路各個展廳必備的功能分區(qū)也被恰到好處的分配，設計師也由此創(chuàng)建了一個多層次、多視角的空間體驗。

03.場所精神

Spirit of the Place

不同于傳統(tǒng)展廳直白的產(chǎn)品陳列邏輯，空間充分借鑒了美術(shù)館的設計理念與策展邏輯，一體化的打造了一個空間形式與展陳內(nèi)容主題高度融合統(tǒng)一的空間。

通過整體采用統(tǒng)一的墻地涂料，營造出簡潔而富有質(zhì)感的空間背景，形成了一個如美術(shù)館一般的“白盒子”空間。在“白盒子”中，可以有利于摒棄了過多的技術(shù)性信息展示，木地板因為呈現(xiàn)形式上的轉(zhuǎn)變也由傳統(tǒng)的建材產(chǎn)品成為被仔細凝視的“藝術(shù)品”，展示重點放在木材本身所豐富萬千的自然肌理演化出來的美學價值上。